EL FENÓMENO DE STARWARS MÁS ALLÁ DE LAS SALAS DE CINE

Desde la media noche del pasado 16 de diciembre (es decir, rallando con el 17) se dio el estreno de la séptima entrega de la saga de StarWars, un fenómeno de la cultura popular que desde su primera película entregada en el año 1977 ha cautivado a generaciones enteras de todo el mundo.

En este post no haré una reseña de la historia o de las películas, ese espacio se lo dejo a cada uno en sus hogares viendo la saga que va en 6 entregas. En este post hablaremos del fenómeno mediático que ha generado la última entrega de la saga "El Despertar de la Fuerza".

La última película que vimos de la saga (que siendo la sexta entrega era el episodio III realmente), fue en el año 2005, cuando la producción dependía de LucasFilm y la distribución de 20th Century FOX; ahora en el año 2015, la séptima entrega (y episodio VII también), sigue siendo producido por LucasFilm con Bad Robot (dirigida ya por J.J. Abrams) pero distribuida por Disney... y desde aquí la historia es otra.

En el año 2012 se generó una gran polémica en el mundo de los fanáticos de la saga porque George Lucas, el director original y creador de StarWars había decidido vender los derechos de la marca a Disney a través de su productora. Esta noticia no cayó muy bien por el temor sobre lo que el pequeño ratón Mickey pudiera hacer con la saga completa.

 

Luego de 3 años de este anunció se hizo entonces el lanzamiento de la séptima entrega de lo que espera Disney sea una nueva saga con 3 películas más (proyectadas en promedio para salir cada dos o tres años). Y es aquí donde comienza la historia desde el marketing.

Sabemos muy bien que las generaciones que vivieron con furor los 80's son las que ahora comandan las olas de consumo, sobretodo si se trata de productos que traen a la memoria esos años gloriosos de juventud; por ejemplo volver a traer a Terminator, MadMax, Tron, además de los homenajes a películas como Volver al Futuro entre otras manifestaciones, ponen en evidencia que lo retro vende, a pasadas y nuevas generaciones.

StarWars por supuesto no es la excepción. El culto generado alrededor de la historia va más allá de un espectador pasivo de la película; se ha convertido en un estilo de vida que cuenta incluso con la religión Jedi en el mundo (Jediismo). Es así como este fenómeno de la cultura popular es una máquina de hacer dinero para quien la sepa explotar (y Disney es experto en esto).

Desde el anuncio del estreno el mundo entero se volcó a esta entrega: videos, parodias, productos, análisis de expertos, merchandising, reencauchados de la saga, retransmisiones de las películas en los canales por cable, etc. han estado al orden del día para darle la bienvenida a la nueva etapa de StarWars.

Este fenómeno mediático que recaudó más de 517 millones de dólares sólo en el estreno alrededor del mundo ha generado todo tipo de respuestas de las marcas, y no me refiero a las ediciones de Lego, los juguetes de Hasbro o Mattel, o el mismo merchandising de Disney que obviamente llegaría; me refiero al aprovechamiento que varias marcas e instituciones hicieron con la llegada de la película.

Veamos algunos ejemplos:

- HP: Hizo el lanzamiento de su computador portátil con homenaje a Star Wars

- Play Station: Diseñó la nueva PS4 decorada con las imágenes de Star Wars, además del súper lanzamiento del juego Battlefront

- Google: Invitó a sus usuarios a escoger de qué lado se encontraban, del lado oscuro o del lado de la luz, y desde ahí disfrutar de la interfaz con cambios según el lado elegido.

 

- Waze: Adaptó su aplicativo a las imágenes de Star Wars

 

- Otras marcas:

Cover Girl

Calvin and Hobes

Wing Zone

Tappsi

Tesco

Incluso instituciones tradicionales aprovecharon el fenómeno de masas de la saga para atraer la atención de públicos más jóvenes; en Alemania una iglesia protestante decidió hacer una misa en honor a la séptima entrega con el fin de atraer jóvenes a la ceremonia. Llegaron más de 500 personas algunas incluso disfrazadas de los personajes de la saga.

  

En Chile, la ceremonia del cambio de Guardia Presidencial también estuvo enmarcada en el estreno de la película, con los carabineros interpretando la obra musical de la película y algunos actores recreando escenas de la misma.

Es indiscutible entonces el impacto de esta marca (Star Wars) en la cultura popular; independiente del trabajo excepcional que desde el marketing se ha hecho (y el que hará Disney de ahora en adelante), Star Wars es un ejemplo de una historia perfectamente contada, que no tiene límite en el tiempo, que se conecta con todas las generaciones, que encuentra elementos que siempre estarán vigentes: la justicia, la injusticia, la rebelión, la esperanza, etc.

Mirar a Star Wars como un simple producto cinematográfico, es no entender del todo la capacidad que tiene cualquier elemento de convertirse en un pilar de la cultura popular que es la que finalmente dinamiza el consumo.

Para muchos será ridículo el nivel de fanatismo, para otros aún queda mucha tela por cortar. Pero digan lo que digan, las lecciones de Star Wars más allá de los temas de marketing son demasiadas, incluso esto ha generado el análisis de antropólogos y sociólogos que han dado cuenta del impacto de la historia detrás de la saga.

No se trata de que todo el mundo se convierta en fanático de la historia, pero es interesante reconocer la capacidad de una buena historia para generar todo lo que ha traído desde 1977 hasta estos días (y los que están por venir).

Si quieren conocer un poco más del alcance de la saga a través de la historia, los invito a ver ESTE documental

BIENVENIDOS DE VUELTA AL FUTURO ::: FELIZ 21 DE OCTUBRE DE 2015

Este post es más el resultado de una mentalidad nerd, que celebra este tipo de fechas como resultado de la cultura pop que nos marcó a todos los que crecimos durante los 80's (Generación X).

Hoy es un día histórico para los fanáticos de la saga cinematográfica Volver al Futuro, ya que en su segunda entrega (que se estrenó en 1989), los protagonistas viajan al futuro para desarrollar diferentes aventuras. Lo que hace histórico este evento es que ese día es HOY! el 21 de Octubre de 2015!

Para estos visitantes del pasado, el 2015 estaba previsto como una época cargada de tecnología, autos voladores, patinetas voladoras, ropa autoajustable, casas automatizadas, 3D en grandes dimensiones y vehículos ecológicos que se recargaban con basura... bueno, algunas cosas de esas están en desarrollo, otras ya se consiguen pero son muy exclusivas y la gran mayoría no pasaron de ser una fantasía de su director Robert Zemeckis.

Pero más allá de mi fanatismo por la película, he traído este evento hoy a :::Marquillería Urbana::: por las implicaciones a nivel de marketing que ha generado, ya que la expectativa por este día no ha pasado desapercibida para nadie (sea o no fanático de la saga).

Esto comienza puntualizando que muchas marcas se unieron al evento, algunas anunciando el lanzamiento de productos vistos en la película y otras simplemente conmemorando o vinculándose a lo que sucedía hoy, veamos a qué me refiero:

PEPSI PERFECT
Una de las escenas icónicas de la película (y espero no ser spoiler para nadie), es cuando Marty McFly (Michael J. Fox) entra a una cafetería y pide una Pepsi, un producto que se instauró en la mente y corazón de la generación de los 80's ya que fue una de las marcas que más presencia tuvo en películas durante la década; un emplazamiento comercial perfecto que ayudó a formar su imagen y personalidad de marca característicos.

Bueno, la Pepsi del 2015 tenía una presentación particular que llamó la atención de todos: "y cuándo la irán a vender?" pensamos, pues bueno, ya está a la venta pero son unidades limitadas que se consiguen por U$20,15 online, o sea, quedará en los museos para los países latinoamericanos.



NIKE AIR MAG
Otra de las escenas icónicas de la película es cuando el Dr. Brown (Christopher Lloyd) le entrega a Marty ropa adecuada de la época, dentro del paquete hay un par de tennis Nike que tienen la característica de autoajustarse.

Para el próximo año, Nike anunció el lanzamiento de estas zapatillas, no es claro si será una edición limitada también o si la podremos conseguir en el mercado colombiano.



Se espera que lo recaudado con este producto se pueda donar a la fundación de M.J. Fox para el tratamiento del Parkinson (enfermedad que él padece), al igual que lo obtenido en la subasta del año 2011.



TOYOTA MIRAI - MR. FUSION
Uno de los elementos primordiales de la saga es el vehículo en el que logran viajar en el tiempo, el Delorean, su principal característica es el tipo de energía que necesita para moverse, lo que en algunos casos los pone en aprietos.

En el futuro eso no parece ser un problema ya que el vehículo funciona con un sistema llamado Mr. Fusion que convierte los desechos en energía para el auto y funciona perfectamente.
Toyota se atrevió a probar esta tecnología y la implementó en su modelo Mirai, utilizando la energía generada por los desechos y transformada en hidrógeno.

Para este lanzamiento no dudaron un minuto en invitar a Lloyd y Fox para que fueran los protagonistas del comercial con toda la historia detrás de la marca y el desarrollo que hicieron.



* Cabe aclarar que el Delorean no era de marca Toyota, pero ellos sí aparecen con otro vehículo importante en la película.

LEXUS - PATINETA VOLADORA
Inolvidable la escena donde Marty toma una patineta (skate) que vuela! Eso lo sorprendió tanto a él como a nosotros, sobretodo porque pensamos que sería simplemente imposible de lograr... sin embargo hay para quienes lo imposible parece simplemente ser un reto mayor, la única diferencia es que no la hizo la gigante de la juguetería Mattel.

Lexus está promocionando su patineta que funciona con levitación magnética (fuera de este mundo); es completamente funcional y dinámica. Una maravilla verla en acción.




Algunos otros no son reales pero aparecieron como un homenaje al acontecimiento del día de hoy, por ejemplo:

JAWS 19 - UNIVERSAL PICTURES
Cuando Marty llega a la plaza principal hay un cinema que proyecta la película Tiburón 19 en un mega 3D que para él fue bien realista.

Como homenaje a esta fecha, Universal Pictures parodió el promo de esta película como si en verdad se hubiera realizado; este es el trailer:



LYFT Y VERIZON - PASEO EN DELOREAN
La compañía Lyft que presta sus servicios como Uber, en unión con Verizon, ofrecieron para el día de hoy una experiencia única para sus clientes en Nueva York. Ellos podía pedir el servicio de un Delorean para recorrer la ciudad por 15 minutos viviendo la experiencia de este vehículo.


Se requería simplemente solicitar el auto con la aplicación móvil entre las 11am y las 5pm bajo el nombre "McFly Mode" y listo! Se esperaba que la experiencia fuera compartida bajo el hashtag #WhyNotWednesday y así se hizo:

 

 

USA TODAY - LA PRENSA DEL DÍA
Una de las últimas marcas que se alineó con este día fue USA Today, la prensa que supuestamente anuncia la detención del hijo de Marty luego de hacer algunos desmadres en la ciudad.

Este periódico anunció para sus fans que el día de mañana, jueves, podrán adquirir su ejemplar con la noticia que aparecía en la portada según la película. Creo que es claro cuál será la prensa más vendida el día de mañana en Estados Unidos, no?

Estos son sólo algunos ejemplos del fenómeno mediático que puede ser esta película; su triunfo? conectar emocionalmente con la cultura pop del momento, hablar desde las marcas abriendo espacios para que intervengan en el futuro, apropiarse de íconos y no tener miedo de explotarlos.

Volver al Futuro dio predicciones, habló de gafas para interactuar y ya las vimos con Google Glass; habló de pizzas para hidratar y es común la comida para el microondas con estas características; hablaron de videoconferencias con geolocalización y para eso tenemos a Skype; hablaron de discos laser y de cd's; hablaron de casas automatizadas y esa es una tecnología a la que pocos han accedido, pero sí existe; hablaron de ropa inteligente, bueno, puede que no se autoajuste, pero la tendencia de lo wearable permite llevar la tecnología puesta! y muchas prendas ya traen consigo cargadores para celulares, wifi y GPS; hablaron de drones y estos son cada vez más comunes.

Hoy fue día de homenajes, la saga proyectada como maratón en casi todo el mundo, pero más allá de eso, fue un día de nostalgia, cuando la Generación X soñaba con volar en sus patinetas y tener en las manos las mejores zapatillas del universo.

Es un día para reírnos y celebrar la magia del cine, de las marcas y de la fuerza de los medios.

Cierro este post con unas crispetas en el microondas y preparándome para ver la saga en la trasnochada más feliz de mis días.

Si no se la han visto, este es el momento PERFECTO!

CUANDO EL CINE SABE DE QUÉ SE TRATA EL MARKETING

En días pasados vi la película "Blancanieves y el Cazador", debo confesarme amante de las películas de adolescentes, sobre todo cuando la estética es oscura y la felicidad no es protagonista, estos entre otros motivos me llevó a verla.

Aclaro que no pretendo ser crítica de cine, esa es área que admiro y respeto, pero sí haré un análisis desde el mundo del mercadeo que es lo que interesa (sin dejar de destacar fotografía impecable en la cinta).

Básicamente la historia trata de recrear parte de la que conocemos desde niños con Blancanieves y todos sus dramas, pero con toques interesantes que la hacen atractivas para varios públicos:

ADOLESCENTES
Qué mejor forma de cautivar a un adolescente que poniendo en las filas de la película a actores que sean referente? En este caso se valieron de la protagonista de otra película de culto dentro de este público como es Kristen Stewart (Twilight Saga), quien no se caracteriza por una buena actuación pero sí por ser simplemente ella. Además del actual actor que representa a Thor (Chris Hemsworth), otro ícono juvenil.

Otra forma de cautivar a este público es poniendo referentes de rebeldía y libertad frente a la represión, un trío amoroso no sobra y una historia de amor un poco "imposible".

Con las nuevas tendencias en moda juvenil, el toque "gótico", oscuro y un poco "desesperanzador" es el cierre perfecto para cautivar a este público, que sin ser exigente con la producción o la dirección de arte y la trama de la historia, sí buscan estos referentes para ser atractivos a sus deseos de esparcimiento.

ADULTOS
Para este tipo de películas siempre serán un dolor de cabeza los adultos en el referente de los directores y los asistentes más jóvenes; nada más molesto que un papá interrumpiendo la película comentando que no es buena, que es para niños y que ha perdido el tiempo, cómo cautivar entonces a este público?

Si bien no es el género que ellos irán a ver por su cuenta, lo hacen por sus hijos, así que algunos elementos evocadores de otras películas pueden ser exitosas porque les ayudan a recordar esas "buenas producciones" que algún día vieron. En esta producción en particular es fácil identificar escenas de películas ícono como El Señor de los Anillos, 300 y una que otra medieval tipo Arturo o Juana de Arco.

Adicionalmente, complementar el casting con una actriz o actor de carácter que además ha estado nominado al Oscar es un elemento clave para llamar la atención de ese adulto que sí identifica las falencias en cuanto a guión, para esto, qué mejor que la actuación de una destacada actriz como Charlize Theron sin mencionar los "enanos", que en este caso fueron caracterizados por actores de estatura promedio y digitalizados para lograr el efecto, también actores de reconocida trayectoria y carácter.

Obviamente, Blancanieves es una historia evocadora más para los adultos que para los jóvenes y niños de ahora; nosotros crecimos con esta historia (obviamente manejada de forma diferente), de ahí la curiosidad para ver como pueden "envilecer" a una figura tan inocente como la pobre Blancanieves (el mismo fenómeno de Caperucita Roja).

Esta película entonces la referencié como un claro ejemplo de marketing bien manejado, no por el uso de marcas en su historia (lo cual era imposible), sino por el manejo que hizo de su concepto e imagen para cautivar a los públicos de manera directa e independiente. Se nota el conocimiento del mercado objetivo, los insights que lo atraen y lo enganchan (si enganchó a la persona que me acompañó, engancha a cualquiera!).

No sé si cumplirá con las expectativas de los espectadores, no sé si gustará o la odiarán, pero al menos dará de qué hablar (me reservo mi opinión sobre la película). Es interesante hacer el ejercicio de verla para entender qué hicieron.

Les dejo el trailer para su contexto.

"THE GREATEST MOVIE EVER SOLD" UNA PELÍCULA-DOCUMENTAL PARA REFLEXIONAR

Hoy fue un día de pelis y tv, una de ellas llamó mi atención profundamente y me invitó a esta reflexión.

La película (o más bien documental) se llamaba "The greatest movie ever sold" del director Morgan Spurlok (el mismo de Big Size Me - una crítica a McDonald's) y se trataba básicamente de la industria del marketing y la publicidad en las películas comerciales, es decir, cuando ves una película y los actores toman Coca-Cola siendo evidente la marca (se le conoce como Product Placement o Emplazamiento Comercial a lo criollito).

En esta película-documental se muestra como el director-protagonista está buscando patrocinios de las principales marcas para hacer la película, donde pretende que tenga una trama completa involucrando cada marca en cada momento, pero haciéndolo evidente para el consumidor (¿?)... muchos quedaron confundidos con la idea, pero el solo documental ya tenía un punto que mostrar. Es interesante el manejo que hicieron del juego de las marcas con los mismos artistas y como pueden llegar a ridiculizar e incluso a hacer incoherente las historias por la necesidad de aparición en cine, sin embargo hay un manejo profesional del tema por parte del director evidenciando el complejo mundo del arte y el marketing.

Bueno, para dejar de parafrasear, luego de esta película-documental del mundo del marketing en la industria del cine puedo dejar algunos comentarios:

- Es imposible pretender que el emplazamiento comercial sea percibido por el consumidor como algo "casual"; los consumidores no son tontos, ellos entienden qué clase de estilo de vida se les pretende vender cuando van a ver películas comerciales.

- Es muy fácil satanizar la labor de la publicidad y el marketing, pero si bien a veces se exagera, nadie está engañado sobre lo que va a ver.

- Se propone un punto interesante entre la línea que divide el arte y el comercio. Hasta que punto los directores deben ceder a las pretensiones comerciales de las grandes marcas para no perder sus patrocinios. Es esto culpa de las marcas que deben procurar lucro (para eso viven), o es culpa del artista que no puede defender sus puntos de vista por estar detrás de unos centavos.

- Aunque los consumidores son conscientes de la presencia de las marcas en sus vidas, se debe tener prudencia en esa aparición mágica. No debe ser invasiva o agresiva porque ellos saben cuales son las intenciones de las marcas, y aunque no las critican y las entienden, no quieren ser utilizados por ellas.

- Fue interesante ver como las marcas protegen ante todo su personalidad y su buen nombre, son conscientes del gran valor que tiene. Aparecer en "X" o "Y" proyecto puede poner a la marca en una situación incómoda y difícil de explicar para sus seguidores. Una decisión madura de la marca es definir cuando detiene sus acciones publicitarias. No todo se trata de dinero.

- Las marcas pequeñas o en planes de expansión son más agresivas en sus apariciones comerciales, buscan nuevos adeptos, aún no tienen clara su personalidad pero eso no impide que se comprometan con su crecimiento y tengan sus reservas; sin embargo, sin importar el tamaño de una marca frente a otra, el nombre de la marca siempre será importante.

Independiente de lo que busque el mercado del arte (porque también es una industria que busca dinero) o de lo que pretendan ver los consumidores, las marcas deben tener presente que lo primero es su imagen, sólo ésta perdura en el tiempo, crece y se fortalece. Ante todo debe permanecer el respeto por el consumidor, aparecer en su vida de forma casual y relevante: si una marca ofrece productos o servicios realmente importantes para los consumidores, no habrá necesidad de saturarlos con información, ellos solos la pedirán, de forma natural y amigable.

Una última reflexión: La publicidad y el marketing no son buenos o malos; son una herramienta de comunicación, el problema puede ser su contenido, al igual que una noticia matutina. Es información simplemente, lo realmente importante es la VERACIDAD en lo que se entrega a los consumidores y la PERTINENCIA de esa información.